Bande d'étrangers est une marque de mode dont je pense qu'il est sûr de dire qu'elle a été collectivement adorée par le Fashionista équipe depuis la création de ce site. C'est pourquoi nous étions tous vraiment, (mais vraiment) ravi que son fondateur, designer, PDG, etc. Scott Sternberg a accepté de prendre la parole lors de notre quatrième conférence How to Make it in Fashion à L.A. vendredi.
Sternberg et sa marque représentent des exceptions à de nombreuses « règles » de l'industrie de la mode: Sternberg n'avait aucune formation formelle en design (il était agent de talent avant de lancer sa ligne); est basé à Los Angeles au lieu de New York; obtient des célébrités géniales pour représenter sa marque sans leur payer des tonnes d'argent; est étrangement obsédé par les cookies; et, oh, a le sens de l'humour.
Notre propre Lauren Sherman a discuté avec Sternberg de son ascension vers le succès. Il a lancé Band of Outsiders il y a 10 ans avec quelques cravates et chemises pour hommes et depuis, il s'est considérablement développé: il produit maintenant des vêtements pour hommes, femmes
Et des chaussures et a récemment ouvert deux magasins - un à Tokyo et un à New York. Lisez la suite pour les 10 plats à emporter les plus importants et les plus fascinants.Il est entré chez Barneys au cours de sa première année par e-mail à froid.
« Barneys – qui était la première commande importante que j'ai reçue depuis environ cinq mois – j'ai froidement envoyé un e-mail à la fille de cravate qui a acheté des cravates en pensant à la fille de cravate. n'a rien de cool, elle va recevoir un e-mail de Band of Outsiders, ce gars à L.A. et bien sûr elle va prendre une réunion, et j'étais droit. Elle m'a répondu par e-mail et elle a eu la fille de l'acheteur de la chemise habillée et je leur ai montré mes 15 cravates et 20 chemises et ils les ont aimés et ont dit qu'ils étaient trop cool et ajustés pour leur client mais je devrais rencontrer le créateur acheteur."
Il a bien représenté sa marque.
"[À ma réunion de créateurs Barneys] j'étais tout paré de mon petit look Band-y, de mon pantalon de golf, de ma chemise et de ma cravate et ce gars Jay Bell, ce grand, écrasant, La super reine afro-américaine de la meilleure des manières, il m'a regardé de haut en bas et a dit " Mmmhmm " et a dit " Entrez dans mon bureau ". Il a passé une commande de 35 000 $ alors que je sortais des trucs d'une valise."
Il n'a pas gagné le CFDA/Vogue Fashion Fund, mais cela n'avait pas vraiment d'importance.
"Les gens à Vogue pense toujours que j'ai gagné. Je n'ai pas gagné mais ça n'a pas vraiment d'importance. L'argent aurait été bien, mais cette expérience a exposé Band àVogue et Vgueule est cette machine géniale avec des gens vraiment formidables et talentueux et tout le monde s'implique dans le Fonds, donc c'est Grace, Tonne, Phyllis, jusqu'aux rédacteurs du marché et ce que cela fait, c'est que vous avez soudainement ces ambassadeurs, ces prosélytes pour votre marque et c'est plus important que tout, plus même qu'une véritable page de éditorial. Avoir toutes ces personnes qui parlent de vous et qui bourdonnent à votre sujet et qui comprennent réellement qui vous êtes parce qu'elles l'ont entendu de votre bouche, c'est super utile."
Son meilleur conseil est venu d'Anna Wintour et d'Andrew Rosen.
"J'ai développé une bonne relation avec Anna et Andrew Rosen [du Fonds] et je suis resté en contact avec les deux. Des trucs qu'ils m'ont dit à l'époque, et maintenant c'est inestimable: A, focus et B, vous devez être capable d'expliquer avec des mots, pas seulement en images, vous devez être capable de très Dites succinctement c'est ce qu'est ma marque, c'est ce que je défends, vous devez vraiment savoir et croire pourquoi et comment c'est différent de tout le monde truc. Parce que vous êtes en compétition."
Son approche de l'habillage des célébrités était vraiment organique.
"L'impact est plus grand parce que c'est une célébrité, mais c'est un impact positif comme tout ce qui est fidèle à votre marque et fidèle à qui vous êtes. Le truc des célébrités, c'est une baise en grappe; c'est quelque chose dans lequel si vous décidez de plonger, cela devient cette énorme perte de temps anti-productive. Vos trucs sont là, mais ce n'est pas dans le bon contexte. Cela aide vraiment, cela ne fait aucun doute, mais vous ne pouvez pas simplement compter là-dessus. Cela ne vend pas beaucoup de vêtements en fin de compte – cela aide à faire connaître votre marque, mais à la fin du jour si vous ne créez pas un produit au bon prix à temps, tout cela n'est pas totalement question. Mais c'est limitatif, comme si nous ne pouvions jamais acheter de publicités avec ces images, ces polaroïds, nous serions obligés de payer beaucoup d'argent à ces gens pour le faire. C'était plus un projet créatif en cours."
Mais c'est plus dur qu'avant.
"Nous ne l'avons pas fait depuis quelques saisons parce que c'est un monde différent. Chanel, Miu Miu, Prada, Dior, ils ont tous jeté un filet très large autour de la plupart des jeunes actrices, donc vous n'avez plus vraiment accès aux gens."
Toute l'histoire des cookies est venue de l'idée centrale de la marque de légèreté et d'un véritable amour des cookies.
« Il était impératif pour moi qu'au cœur de la marque se trouve cette idée de légèreté. J'ai senti que l'imagerie et le ton autour de la mode étaient toujours si sérieux presque comiquement et uniformément sérieux, vraiment homogènes et je trouve la mode si joyeuse. Comme 'Pretty Woman', où les commerçants étaient de telles garces, cela fait partie de cette méchante mode est une chose sérieuse, donc une partie de ce que Band of Les outsiders allaient toujours être légers et drôles et c'est ce que je suis, je suis un gars sérieux certainement, mais il fallait que ce soit personnel et chaleureux dans de cette façon.
Avec les cookies, je suis un monstre des cookies, j'aime les cookies, c'est mon dessert de prédilection. J'étais en randonnée avec deux de mes amis très intelligents, l'un est un artiste et l'autre est un consultant en art, et nous parlions de cookies et j'ai juste dit: "Je vais démarrer un blog sur les cookies, je m'en fiche, je vais juste le faire et voir comment les gens réagissent », et je pense encore à ce jour que le trafic sur le blog défunt est vraiment, vraiment fort."
Il est "un adepte du filtre Band".
« Je suis super actif dans le processus de conception; Je suis à chaque essayage, je dessine beaucoup, j'adore ça mais c'est important pour exactement la raison que tu dis, c'est la chose la plus difficile à faire car c'est tellement facile de se laisser séduire. J'adore la mode, il est donc si facile d'être séduit par une tendance ou quelque chose de beau et il est important de faire partie de la dialogue de mode et de regarder ce qui se passe et de jeter votre chapeau dans le ring, mais je suis juste une sorte d'autocollant pour le groupe filtre. Je dirai: 'C'est une belle robe, mais pourquoi est-ce Band? Qu'est-ce qui en fait le groupe? » et, 'Ok, c'est super pour un spectacle mais finalement, qui s'en soucie?' Je pense à un système d'habillage et finalement vous voulez créer un produit qui parle à la marque."
Il a fait beaucoup d'erreurs.
"Tout d'abord, j'ai tellement merdé, je n'ai rien fait de parfaitement, il y a tellement d'échantillons qui ont été jetés; il y a tellement de choses qui ont été mal produites. J'ai donné une interview l'année dernière à Appartement mag où j'avais l'air d'une bite totale. J'étais de mauvaise humeur. Mais alors le Huffington Post l'a ramassé et c'était comme, 'Scott Sternberg dit que l'industrie de la mode est nulle.'
Je pense qu'il s'agit surtout d'en tirer des leçons et de pouvoir s'adapter très rapidement. Je suis une personne très sensible dans le bon sens en tant que propriétaire d'entreprise, je veux savoir ce qui fonctionne et ce qui ne l'est pas, je ne suis pas une personne réactionnaire, je suis assez proactif et j'essaie d'aborder les choses en vrai temps."
Son conseil aux créateurs en herbe: vous avez de meilleures chances de réussir si vous êtes un expert dans quelque chose que si vous essayez de créer une collection complète de prêt-à-porter.
"Je pense que le monde d'une marque de collection, à moins d'être vraiment très sûr d'avoir cette vision originale, et vous avez les ressources pour l'exécuter sur une piste et vous pouvez rivaliser avec Balenciaga et Vuitton parce que vous êtes sur le même Style.com là où tout le monde est, alors vous ne devriez pas faire ça parce que c'est beaucoup de travail, c'est vraiment, vraiment difficile de s'en rendre compte. Il y en a si peu qui le peuvent réellement; Je pense qu'Altuzarra est le dernier à avoir pu le faire. C'est difficile de gagner de l'argent et si c'est votre truc, allez-y, mais pour moi, je ne pense pas que le monde et le monde de la mode fonctionnent nécessairement de cette façon. Vous n'avez plus besoin de l'être, vous pouvez être un expert dans quelque chose, pas seulement en tant qu'entreprise, mais même éditorialement si cela est important pour vous. Je pense que se concentrer, être un expert en quelque chose, vous devez défendre quelque chose. Vous devez avoir un produit qui représente votre marque et commencer par une collection complète, à moins que vous ne soyez du genre Alex Wang, alors je ne le ferais pas."