"Manus x Machina" फैशन के सबसे विस्तृत गाउन के जटिल निर्माण का खुलासा करता है

शोस्टॉपिंग याद रखें गुओ पेई पोशाक जो तुरंत ही कॉस्टयूम संस्थान के रिकॉर्ड तोड़ने का प्रतीक बन गया "चीन: लुकिंग ग्लास के माध्यम से"पिछली गर्मियों में प्रदर्शन? मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय विभाग के 2016 के प्रमुख प्रदर्शन में प्रवेश करने पर, "मानुस एक्स माकिना: फैशन इन द एज ऑफ़ टेक्नोलॉजी," ए चैनल ड्रेस वही Instagram-अनुकूल केंद्र बिंदु प्रदान करता है - और एक लंबे सोने के सोने के रंग में प्रदर्शनी के विषय को दिखाता है रेल गाडी। हेड क्यूरेटर के रूप में एंड्रयू बोल्टन अपनी प्रारंभिक टिप्पणी में समझाया गया, कार्ल लेगरफेल्ड द्वारा फॉल 2014 हाउते कॉउचर संग्रह के लिए डिज़ाइन की गई ट्रेन को शुरू में हाथ से स्केच किया गया था, फिर कंप्यूटर पर हेरफेर किया गया था एक "पिक्सेलेटेड बारोक पैटर्न" की उपस्थिति बनाएं, फिर सोने के धातु के रंगद्रव्य के साथ हाथ से पेंट किया गया, फिर स्फटिक के साथ मशीन-मुद्रित और अंत में मोती के साथ हाथ से कढ़ाई की गई और रत्न जैसा कि आप उम्मीद कर सकते हैं, इसे बनाने में 450 घंटे की कारीगरी लगी।

बोल्टन ने समझाया कि स्तरित उत्पादन तकनीकी के मामले में न केवल आमूल-चूल है उन्नति, बल्कि इसलिए भी कि यह पारंपरिक विचार को धता बताती है कि हाउते कॉउचर हस्तनिर्मित है और अपूरणीय "परंपरागत रूप से, हाथ को विशिष्टता, सहजता और व्यक्तित्व के साथ पहचाना जाता है, फिर भी अंततः अभिजात्यवाद का प्रतिनिधि, व्यक्तित्व का पंथ और पिछले शिल्प कौशल के लिए एक हानिकारक उदासीनता," ने कहा पर वज्रपात। "इसी तरह, मशीन को न केवल प्रगति, लोकतंत्र और बड़े पैमाने पर उत्पादन, बल्कि हीनता, अमानवीयकरण और समरूपता को भी सूचित करने के लिए समझा गया है।" "मानुस x. में माकिना," बोल्टन का उद्देश्य "हाउते कॉउचर और प्रेट-ए-पोर्टर की अपनी सामान्य सीमाओं से हस्तनिर्मित और मशीन-निर्मित को मुक्त करना और उन्हें फैशन डिजाइनरों के हाथों में छोड़ना" है। उसने कहा।

इसके लिए, कॉस्टयूम संस्थान ने संग्रहालय के रॉबर्ट लेहमैन विंग में दो गोलाकार मंजिलों पर प्रदर्शनी का आयोजन किया है। उपरोक्त चैनल वेडिंग गाउन को समर्पित एक कमरे के चारों ओर एक दर्जन से अधिक निचे के साथ एक गोलाकार दालान है कढ़ाई और कृत्रिम फूलों के साथ-साथ पंख के काम के लिए एक साइड गैलरी का उदाहरण देने वाले डिजाइनर टुकड़ों से भरा हुआ है टुकड़े। नीचे की ओर अधिक दीर्घाएँ हैं जो प्लीटिंग, लेसवर्क और लेदरवर्क को दर्शाती हैं। श्रेणियां 18 वीं शताब्दी के फ्रांसीसी दार्शनिक डेनिस डाइडरोट के क्रांतिकारी "एनसाइक्लोपीडी" की नकल करती हैं, जिसने इन विभिन्न मीटरों या ट्रेडों के माध्यम से ड्रेसमेकिंग की व्याख्या की।

प्रदर्शनी में हर पोशाक, एक 1870 आयरिश हाथ से क्रोकेटेड शादी की पोशाक फीता से लेकर तीन आयामी रूपांकनों के साथ 2013 तक आइरिस वैन हर्पेन हाथ से लागू सिलिकॉन-लेपित पक्षी खोपड़ी के साथ सिलिकॉन लेजर-कट पंख पोशाक, दीवार पाठ द्वारा पूरक है जो बताता है कि इसे कैसे बनाया गया था। कुछ बहुत ही जटिल मामलों में, पाठ के आगे एक छोटा वीडियो स्पष्टीकरण पेश किया जाता है। बोल्टन ने कहा, "प्रत्येक टुकड़ा विच्छेदित किया गया है, रूपक रूप से बोल रहा है, इसके आनुवंशिक मेकअप को निर्धारित करने और हाथ-मशीन निरंतरता पर अपनी स्थिति को स्पष्ट करने के लिए।" "इस 'डीएनए परीक्षण' के परिणाम लगभग एक मेडिकल रिकॉर्ड की तरह हर परिधान के नीचे बताए गए हैं।" 

लेकिन आनुवंशिक बनावट से पता चलता है कि प्रदर्शनी की लगभग हर एक पोशाक किसी न किसी के माध्यम से बनाई गई थी हाथ और मशीन का एक प्रकार का संयोजन, जो वास्तव में उस अभ्यास को कितना कट्टरपंथी कमजोर करता है है। "जैसा कि प्रदर्शनी दर्शाती है, हाउते कॉउचर या प्रेट-ए-पोर्टर के डिजाइनर शायद ही कभी अपनी डिजाइन प्रक्रिया में हाथ और मशीन के खिलाफ भेदभाव करते हैं," बोल्टन ने कहा। "फैशन निर्माण के कार्य में हाथ और मशीन शायद ही कभी अनुपस्थित होते हैं; इसके बजाय, वे डिजाइन के मुद्दों को हल करने और कलात्मक समाधानों पर पहुंचने के लिए मिलकर काम करते हैं।" बोल्टन की थीसिस का ऐसा साफ-सुथरा जवाब कुछ की अवहेलना करता है प्रदर्शनी का तनाव, विशेष रूप से पिछले साल के साहसी "चीन" के आलोक में, जिसने विनियोग और व्याख्या को एक बुद्धिमान और पहुंचने योग्य तरीका।

इसके अलावा, सामान्य संग्रहालय आगंतुक शायद प्रेट-ए-पोर्टर को हाउते कॉउचर से अलग नहीं समझता है। मशीन-निर्मित प्रक्रियाएं परिभाषा के अनुसार अधिक लोकतांत्रिक हो सकती हैं, लेकिन 3 डी प्रिंटिंग और मशीन-परिधान-प्लीटिंग, उदाहरण के लिए, अभी भी डिजाइनरों और उपभोक्ताओं के लिए समान रूप से बहुत महंगे प्रस्ताव हैं। और प्रदर्शनी को हाउते कॉउचर और प्रेट-ए-पोर्टर की दुनिया तक सीमित करके, बोल्टन अंदर नहीं लाते हैं डिज़ाइनर रनवे के बाहर से तकनीकी रूप से उन्नत प्रथाओं या पहनने योग्य तकनीक के उदाहरण दुनिया। यहाँ कोई 3D प्रिंटेड हील्स, Apple घड़ियाँ या ग्राउंडब्रेकिंग एथलेटिक कपड़े नहीं हैं, जिससे यह महसूस होता है कि "Manus x Machina" कहानी का केवल एक हिस्सा है।

कहा जा रहा है, प्रदर्शनी में आश्चर्यजनक और अलंकृत टुकड़ों से चमकने के लिए बहुत कुछ है। वैन हर्पेन के पहले 3 डी प्रिंटेड टुकड़े को करीब से देखने का अवसर - जिसमें एक मिलीमीटर में 10 लाइनें, एक फिंगरप्रिंट की तरह हैं - एक सम्मोहक कारण है जिसे इस प्रदर्शनी को याद नहीं करना है। प्रत्येक पोशाक विशेष रूप से व्याख्यात्मक दीवार ग्रंथों के संयोजन के साथ, करीब से देखने पर आश्चर्यचकित करती है। अन्य हाइलाइट्स में इस्सी मियाके का "132 5" ज्यामितीय कपड़ों के विस्तार का संग्रह शामिल है; डायर की 1949 की "जूनन" और "वीनस" हाथ से सिलने वाले ओपलेसेंट सेक्विन कपड़े; अलेक्जेंडर मैक्वीन के लिए सारा बर्टन की कई रचनाएँ; 1983 की यवेस सेंट लॉरेंट "सार्डिन" पोशाक, जिसकी सतह के अलंकरण को बनाने में 1,500 घंटे लगे; और 2015 गैरेथ पुघ की एक जोड़ी पूरी तरह से स्पष्ट और काले पीने के स्ट्रॉ में ढकी हुई है। और भले ही प्रदर्शनी "चीन" से छोटी है, फिर भी बार-बार आने से और भी विस्मयकारी विवरण प्रकट होते हैं, मनुष्य और मशीन दोनों के सैकड़ों घंटों का परिणाम।

"Manus x Machina: Fashion in the Age of Technology" 5 मई से 14 अगस्त तक न्यूयॉर्क शहर के मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट में खुला है।