Lehet, hogy később lesz a premier, mint vártuk, de A nagy Gatsby, Tanúsíthatom, érdemes várni. (A film gyártása 2011-ben kezdődött.) Volt szerencsém meghívót szerezni a film haladó vetítésére-és még szerencsésebb, hogy lehetőséget kaptam üljön le Catherine Martin-nal, Baz Luhrmann rendező feleségével és régóta közreműködő nővel, valamint a nővel a film igazán látványos jelmeze és díszlete mögött tervezés.
Annak ellenére, hogy a legtöbb mozilátogató valószínűleg nem ismeri a nevét, Martin öröksége nagy jelentőségű az iparágban. Zillió díjat nyert, köztük három Oscar -díjat jelmez- és díszlettervezésért, és Luhrmann -nal együtt ő a felelős minden idők kedvenc filmdivatjáért.
A film valóban vizuális lakoma-le voltam nyűgözve. Tehát be kell vallanom, hogy kicsit megijedtem, amikor Martin szobájába mentem a Plaza -ban, ahol sajtóinterjúkat adott. De nem volt okom aggódni: Martin megközelíthető és elbűvölő volt-és nyilvánvalóan szívesen beszélt arról a munkáról, amelyért annyira szenvedélyes.
For Gatsby, Martin producerként, produkciótervezőként és jelmeztervezőként szolgált. Ez sok munka minden filmnél, de egy olyan filmnél Gatsby, valóban kolosszális vállalkozás volt.
Az egész filmet Ausztráliában forgatták, ami azt jelenti, hogy Martinnak és csapatának újra kellett készítenie az 1920-as évek New Yorkját-egészen a legbonyolultabb részleteiig-a sydney-i Fox Studiosban. A Gatsby kúriájától-báltermével, medencéjével, könyvtárával és barlangjával-a Plaza lakosztályába mindent kifejezetten a filmhez készítettek.
És amikor a jelmezekről volt szó, ugyanolyan ijesztő feladat volt őket rendbe hozni. A film egyes bulizási jeleneteinek közel 300 kiegészítője volt a forgatáson-mindegyik saját egyedi jelmezében. Hogy képet kapjunk arról, hogy hány jelmezről van szó, Brooks Brothers összesen 1200 -at szállított. És ez csak a férfiak oldalán van. A nők részéről Miuccia Prada segített, 40 háttér ruhát, valamint Daisy (Carey Mulligan alakítása) néhány jelmezét tervezte.
Nem mintha bármi is megzavarná Martint. De ez kihívást jelentett-ezt megtudtuk, hogy a lány örömmel vállalta. Olvasson tovább, hogy megtudja, mit mondott Martin a jelmezek megalkotásáról, Prada asszonnyal való együttműködésről, és arról, hogy mi történt a ruhadarabokkal a film becsomagolása után.
Egy ilyen szeretett, klasszikus regény életre keltése nem kis feladat. Hogyan kezdted? A folyamat eleje egy kis félelem és rettegés volt. Úgy értem, Baz vizualista, mint rendező. Tehát egyfelől fantasztikus, mert sok fókuszt, sok erőforrást kap az osztályán-persze soha nem elég-, de sokat kap. És így tudod, hogy ez mindig öröm, mert nem csapkodsz egyedül. Az embereket érdekli, hogy mit csinál. De ugyanezen okból a léc mindig nagyon magas.
El tudom képzelni. Milyenek voltak az első beszélgetések köztetek és Baz között, amikor eldöntötték, milyen irányba induljanak el? Baz az egyik első dolgot mondta nekem: „Nem nosztalgikus New Yorkot akarok, nem szépia tónusú New York-ot, hanem olyan New York-ot, amely élénk, szexi, zsigeri és modern mint Zeldának és Fitzgeraldnak, vagy a könyv bármelyik szereplőjének. És azt is mondta nekem: "Nem akarom, hogy úgy nézzen ki, mint egy gengszter és a fegyverbimbójuk 21. születésnapja buli. Teljesen a 20 -as éveknek kell lennie, de meg kell találnia egy váratlan friss módot a látásra. Nem akarom látni, ahogy az emberek gyöngyöt lengetnek, és tollzsákjaikat forgatják. Ez volt az ő borzalma. A borzalom, a borzalom! És így valahogy azt gondolja: "Huh, hogyan fogom ezt csinálni?"
Tehát hogyan kezdődik a tényleges folyamat? Először is Baz mindig a könyvvel kezdődik, vagy bármi legyen is a forrásanyag. Tehát először el kell olvasni a könyvet, és elemezni kell, mit viselnek az emberek, mit mond Fitzgerald. És akkor úgy megy, mint egy nyomozó, a Met könyvtárba, a FIT -re, és könyvekbe néz, és könyvtárakba mész, online nézel, múzeumok honlapjain, és annyit olvasol, amennyit csak tudsz tud. És megpróbálod kitalálni, milyen volt a ruhák tája, és mit jelentenek valójában a könyvben szereplő hivatkozások. Tudod, mi az a trikornisapka? Miért visel Daisy egyet? Csak kezdje össze ezeket a hivatkozásokat, és készítse el az összes képet, hogy tudja, milyen a táj valójában.
Mennyire maradt hű a korszakhoz? Az egyik másik szabály, amelyet Baz a projekt legelején hozott, az volt, hogy a könyv nyarán játszódik A '22, '25 -ben jelent meg, és előre jelzi a '29 -es összeomlást, valójában az egész évtizedet használhattuk referenciaként bázis. Tehát ez egy kicsit nagyobb teret adott nekünk. De amit még a 20-as évek elején észrevesz, szinte bármilyen sziluettet-az elfogult vágástól a pánt nélküli, a köntös stílusig-mind kitalálták. Egy vállú megjelenés, gyöngyfűzés, hímzés, háremnadrág, tollas szoknya, kötőféknyak, v-nyak... mindenféle sziluett. A 20 -as éveket műszaknak tekintjük, gyöngyös hímzett rojtos műszaknak. Valójában a sziluettek hihetetlenül változatosak voltak, és mindenféle hatással voltak a folklórra az arabra, Orientalizmus-mindenféle befolyás, amit el tud képzelni, beleértve az egyiptomit is, mire Tutanhamon sírja kinyílt. Sokkal változatosabb volt, mint még én, aki tud róla valamit, még rájöttem. A férfiak jelmezeiben közelebb tévedtünk az évtized elejéhez, mert sokkal karcsúbb sziluettet választottunk. A nők számára ez az évtized későbbi szakaszában volt, amikor sokkal több volt a testtudatos sziluett.
A történelmi korszak modern objektíven keresztül nézése az Ön és Luhrmann aláírása. Hogyan kezdte modernizálni az 1920 -as évek divatját? Az egyik dolog, ami igazán érdekelt, a 20 -as években volt, sok fényképfelvétel készült ruhákat, és a történelemben először vannak vázlatok, majd van egy fénykép az aktuális ruháról. Ami igazán érdekelni kezdett, az a rajz sziluettjének idealizálása és az, hogy a rajzban mindig hajlamosabbak és aljasabbak voltak, mint a valóságban. És nagyon vonzódtam ahhoz, hogy a valósággal szemben hűségesebb legyek az idealizált sziluetthez. De szerintem is, ha filmet nézel, azt hiszem, az 1927 -es volt Gyors, a ruhák nagyon testtudatosak, sok ujjatlan ruha. A 20 -as évek végére látni fogja a test valódi tudatát és változó perspektívát arra, hogyan látjuk önmagunkat. Azt hiszem, ez abból fakad, hogy az emberek fényképeket készítenek magukról, és látják, hogyan néznek ki a kamerán, és a szépség eszményei változnak. Amit szépnek tartanak, az vékonyabb, karcsúbb, cserzettebb.
A produkciós jegyzetekben Joel Edgerton, aki Tom Buchanant alakítja, dicséri, hogy apró részleteket ad hozzá-az ő esetében Koponya és csontok az öltönyében, utalás a karakter Yale-idejére-hogy segítsen a színészeknek jobban betanulni a karaktert. Vannak még ilyen részletek, amelyeket fontosnak éreztél hozzáfűzni, még akkor is, ha nem azonnal nyilvánvalóak a néző számára? Daisy ruháinak nagy többségét a Solstiss nevű fantasztikus csipkegyártó cégtől kaptam. Franciák, és a 19. század vége óta léteznek. Hatalmas archívumuk van, minden nagy divatháznak dolgoznak-Chanelnek, Alexander McQueennek, amikor még élt-nevezd. És azt hiszem, az volt a fantasztikus az erőforrás birtokában, hogy valóban meg tudtam szerezni ezt a kinetikát-akár volt virágos bojt a lila ruhán, vagy organza szirmokból készült lebegő szoknya azon a ruhán, amelyet először lát Daisy -nél ban ben.
Mindig megpróbálok meggyőződni arról, hogy minden, ami egy színésznek van, gyönyörűen elkészített és élvezetes viselet, valamint viszonylag könnyen fel- és leszállni. Azt hiszem, a lányok nagyon izgatottak voltak, hogy valódi ruhát viselnek Tiffany ékszerei. És több millió dollárt ért. Carey, aki általában meglehetősen kímélő és nagyon ízléses az ékszerválasztásában, olyan volt, mint „Ó, csak mindent akarok”. Imádta az összes ékszert.
Hogyan jött létre az együttműködés a Miuccia Prada -val? Nos, Baz azóta közel 20 éve Miuccia barátja Rómeó + Júlia. Öltönyt készített Leónak, az esküvői öltönyét. És így nagy barátságot kötöttek, és valóban kihívásokkal teli, aktív, művészi és filozófiai párbeszédet folytattak. És csak a fejemben van ez a mondat Baz „Nem akarom, hogy New York unalmas szépia legyen” fejében-nos, az unalmas rész az én kényszerítésem erre-, de megtartottam arra gondolva, hogy mindketten teljesen más módon használják a múltat inspirációként, de aztán átalakítják valami váratlanná és valamivé teljesen modern.
Tehát megkereste őt, és akkor hogyan alakult ki az együttműködés? Tudod, hogy Miuccia filozófiai szempontból igényes, és megkérdezte tőlem: Miért gondolod, hogy az én anakronisztikus ruhám? igazuk lesz? Azt mondtam: „Nos, nézze meg ezeket a ruhákat az összes korábbi gyűjteményéből, és nézze meg, hogyan szólnak hozzá '20-as évek. És ezekkel a kisebb változtatásokkal meg fogjuk érni, azt hiszem, ez valóban szólni fog a 20 -as évekhez, és azt hiszem, ez biztosítja a modernséget és rendkívüli és zsigeri izgalom, amit Baz keres. És tetszett neki az a tény is, hogy Baz minden extrához kért egy karakternevet és egy kevés bio. És így szó volt arról, hogy egy karakternek kell dolgozni, nem pedig csak ruhát csinálni. Így hát visszamentem az archívumba, és kiválasztottam [azokat a tételeket, amelyekről azt hittem, hogy működnek]. Végül 40 háttérszínű ruhát tervezett a parti jeleneteihez. Tehát 20 az „elbűvölő partira” és 20 a „szomorú és fanyar bulira”, amit mi így neveztünk. Daisy csillárruháját és szőrmét is elkészítette, amikor először megy Gatsby egyik bulijára.
Meg kell kérdeznem: Mi történik a csodálatos jelmezekkel a film befejezése után? Nos, a Prada minden az archívumukba nyúlik vissza, de kiállítást rendeznek itt New Yorkban, és azt hiszem, Tokióba is eljuthat, szóval nagyszerű. Aztán egyes darabok a Warner Brothers archívumába kerülnek-kiterjedt és nagyon komoly archívumuk van. De közben még nem fejezték be teljesen a munkájukat, szegény öreg drágáim. Úton vannak a film értékesítésén. A Brooks Brothers and Harrods -ban vannak, és mindenhol ott vannak.
Érezted már azt a kísértést, hogy csak hazaviszed magaddal? Nézd, én mindig is így éreztem, amíg végül nem raktároztam be ilyesmiket, és hosszú és kemény tapasztalatokon keresztül rájöttem, hogy a munkád legjobb eredménye maga a munka.
Fotók: A Warner Brothers jóvoltából
Kattintson ide, ha további állóképeket szeretne látni a filmből.