Bagaimana Deborah Lloyd Membangun Kate Spade New York menjadi Merek Gaya Hidup Global

Dalam seri kami yang sudah berjalan lama, "Bagaimana Saya Membuatnya," kami berbicara dengan orang-orang yang mencari nafkah di industri mode tentang bagaimana mereka masuk dan menemukan kesuksesan.

Ada beberapa perusahaan mode di dunia dengan branding sekuat dan dapat dikenali seperti merek Kate Spade New York. Entah itu tas tangan kucing yang unik, bikini berhias busur, atau satu set gelas sampanye berbintik-bintik, tidak sulit untuk menemukan item Kate Spade — atau wanita Kate Spade.

Itu sebagian besar berkat chief creative officer Deborah Lloyd, yang kantornya di Manhattan adalah ledakan warna dan pola, dengan banyak sentuhan unik menghiasi lanskap; di tengah-tengah itu semua adalah Lloyd sendiri, mengenakan kemeja putih dan tali boneka kecil berwarna merah di lehernya pada hari kami bertemu. Itu jauh dari pedesaan Inggris, di mana dia dibesarkan oleh seorang ibu yang berurusan dengan pakaian vintage. Di antara itu dan hadiah yang dikirim dari bibi dan neneknya yang berkeliling dunia, Lloyd tumbuh dengan apresiasi terhadap mode, tetapi tidak pernah mempertimbangkan untuk mencoba desain. Kemudian suatu hari sekolahnya menyelenggarakan malam karir, menampilkan seorang pembicara dari perguruan tinggi seni yang berbicara tentang fashion. "Saya tiba-tiba berkata, 'Oh!'" katanya. "Saya ingat sampai hari ini, saat itu, itu hanya memukul saya seperti sambaran petir dan saya ingat berdiri sambil berkata, 'Saya ingin menjadi perancang busana. Bagaimana saya melakukannya?'"

Cara dia melakukannya adalah dengan menyelesaikan kursus dasar di bidang seni, menyusun portofolio, dan mendaftar ke perguruan tinggi London. Meskipun dia mengambil kursus dalam segala hal, ketika tiba saatnya untuk menyelesaikan gelar Masternya di Royal College of Seni, dia memutuskan untuk berspesialisasi dalam pakaian pria — sebuah langkah yang pada akhirnya memetakan seluruh jalannya karier. "Saya sangat strategis tentang itu," katanya. "Saya tahu ada begitu sedikit wanita yang melakukan pakaian pria, dan begitu sedikit orang yang melakukan pakaian pria pada umumnya, jadi jika Anda membuat koleksi pakaian pria yang bagus, Anda bisa menonjol dari keramaian - dan tentu saja, saya melakukannya."

Ketika dia lulus, Lloyd mendapat tawaran pekerjaan dari merek seperti Gucci dan Paul Smith, tetapi berakhir di Byblos, salah satu merek pakaian pria terpanas dari Italia di tahun 90-an. "Melihat ke belakang, mungkin menyenangkan memiliki Gucci, tetapi Gucci telah melalui banyak iterasi," kata Lloyd. "Ketika Anda melihat membangun karier dan CV Anda, Anda tidak dapat menebaknya, Anda harus memilih apa yang terasa benar." Byblos menghasilkan pekerjaan dengan Daniel Hechter, sebuah merek di Paris di mana Lloyd ditawari kesempatan untuk menyeberang ke pakaian wanita. "Itu membuka pintu air dan saya seperti, 'Mengapa saya menyiksa diri saya dengan pakaian pria begitu lama?'" katanya.

Dia menghabiskan enam tahun di Daniel Hechter, diikuti dengan tugas singkat di Kenzo menjalankan Kenzo Jungle, sebelum akhirnya kembali ke London bekerja untuk Aquascutum. Tapi Burberry-lah yang akan mendorong nama Lloyd ke panggung global. Lloyd menghabiskan enam tahun di sana sebelum Christopher Bailey, membantu mengubahnya dari merek warisan berdebu menjadi salah satu label paling menarik di London sebagai VP desain wanita. America datang menelepon melalui Banana Republic pada tahun 2001, di mana dia harus melenturkan otot desain pakaian pria dan pakaian wanitanya, serta mendapatkan aksesori. Tapi semuanya benar-benar menyatu ketika Lloyd didekati untuk mengambil alih Kate Spade New York pada tahun 2007. Di sini, dia memberi tahu Fashionista segalanya mulai dari bagaimana dia tahu Burberry menjadi sukses hingga rahasia membangun merek gaya hidup yang kuat.

Bagaimana Anda mengetahui apa yang harus dilakukan dengan Burberry?

Ketika saya sampai di sana, tidak ada apa-apa, itu adalah perusahaan yang sangat kuno. Itu tidak benar-benar kacau, jadi ada kesempatan untuk melihat apa DNA dari perusahaan itu dan membangunnya. Saya ingat masuk, sebelum Rose Marie Bravo atau pemimpin mana pun masuk, dan berpikir, "Astaga, apa yang akan saya lakukan di sini," karena koleksinya sangat banyak. Semua orang bisa datang dan berkata, "Saya ingin jas hujan merah dengan kancing emas, dan saya ingin lapisan kuda ini di dalamnya." Tidak ada ketelitian, tidak ada pengumpulan, semua orang melakukan apa yang ingin mereka lakukan untuk pasar mereka sendiri.

Saya berpikir, "Benar, jadi Burberry, apa yang akan saya lakukan dengan itu, apa? bisa Saya melakukannya?" Saya ingat menemukan ruang desain kecil saya dan membuat koleksi kapsul sekitar 14 buah yang saya rasa adalah bagian klasik untuk mendorong Burberry maju. Tidak ada yang meminta saya untuk melakukan itu, saya hanya melakukannya sendiri karena saya merasa itu dengan penuh semangat itulah yang harus diperjuangkan oleh perusahaan. Ketika Rose Marie Bravo memulai, saya pikir dia melihat apa yang saya buat dan memahami bahwa memang ada sesuatu yang menarik dengan merek ini dan kami membangunnya dari sana. Itu benar-benar lucu — Anda memiliki perusahaan besar ini dengan nama yang terkenal, tetapi tidak ada seorang pun, dari segi mode, yang melihat atau membelinya sehingga banyak pekerjaan yang harus dilakukan. Saya ingat saat itu mulai bekerja, karena tiba-tiba, semua ukuran nol mulai dijual.

Katie Couric mengenakan rok di TV pagi dan kemudian tiba-tiba kami pergi dan berlari. Saat itulah kami melakukan trench dress, dan Kate Moss dengan bikini cek Burberry, dan kemudian semuanya meledak. Saya membuat jas hujan mini dengan lapisan cek; Saya mengambil cek di luar, dan itu adalah pertama kalinya cek ditempatkan di luar. Berhati-hatilah dengan apa yang Anda inginkan, karena lebih jauh lagi kami harus menggunakan polisi cek dan saat itulah saya pergi. [tertawa] Ketika saya melihat Ab Fab gadis benar-benar head-to-toe di dalamnya, aku bisa melihat tulisan di dinding sana.

Saya berada di sana selama enam tahun dan saya merasa telah melakukan sebanyak yang saya bisa di sana; Saya pikir mereka membawa Christopher [Bailey] dan saya seperti, "Anda tahu, saya ingin melakukan sesuatu yang berbeda." Langkah saya selanjutnya adalah direktur kreatif. Saat itulah Banana Republic menelepon dan saya berpikir, "Wow, ini bisa menarik untuk menggunakan pakaian pria saya dan sisi pakaian wanita saya." Saat itulah saya datang ke Amerika dan cerita dimulai di sini. Sudah 14 tahun sekarang.

Apa itu tentang Banana Republic, khususnya, yang menarik bagi Anda?

Dulu saus rahasia itu ketika saya tinggal di Paris atau London - Anda akan datang dan itu akan memiliki kasmir yang paling menakjubkan atau potongan yang paling menakjubkan. Orang-orang tidak tahu [merek], itu sebelum menjadi mode yang lebih cepat atau apa pun, dan mereka ingin seseorang dengan kepekaan desainer untuk datang dan mengerjakannya kembali. Bagi saya, itu adalah pengalaman belajar yang luar biasa untuk bekerja dengan tim yang sangat besar. Untuk mengerjakan pria, wanita, dan ini adalah pertama kalinya saya mendapatkan aksesoris jadi sangat menyenangkan.

Apa yang membuatmu memutuskan untuk pergi?

Pada saat itu saya telah melakukan enam tahun di Banana; Saya bisa melihat hal-hal yang terjadi di sana, itu bukan tentang desain, itu lebih tentang margin. Saya seperti, "Anda tahu, saya tidak ingin bekerja sekeras ini dan tidak memiliki produk yang saya sukai di toko." Itu semakin sulit dan lebih sulit untuk menjadi orang yang kreatif di dunia itu, itu sangat besar dan sangat sulit untuk mendapatkan ide-ide hebat melalui semua yang berbeda elemen. Saya menginginkan kehidupan yang sedikit tidak rumit.

Saya menulis sendiri daftar apa yang benar-benar saya inginkan. Saya benar-benar ingin mengerjakan sesuatu yang bukan kompetensi inti saya sehingga saya dapat mempelajari sesuatu, dan saya ingin bekerja dengan merek yang memiliki DNA kuat yang dapat dibangun menjadi sesuatu yang jauh lebih besar. Saya telah ke Kate Spade beberapa kali; ketika panggilan telepon datang, saya pergi ke toko Broome Street dan kemudian masuk dan seperti, "Ah, aku suka ini." Ada buku di rak, ada seni di dinding yang saya kumpulkan juga; rasanya sangat saya dan saya merasakan hubungan yang sangat mendalam dengan merek tersebut. Tapi itu hanya tas tangan, dengan beberapa potongan kecil lainnya.

Saya harus mengatakan, selama enam bulan pertama, saya tidak pernah begitu stres. Saya seperti kelinci di lampu depan karena Anda masuk dan Anda menyadari tidak ada tim desain. Sebagian besar orang itu magang. Tidak ada CEO. Itu berubah dari lingkungan yang sangat terstruktur dengan tim dengan semua orang melakukan segalanya, menjadi sesuatu untuk dibangun. Ini adalah perjalanan yang panjang — perjalanan yang sangat mengasyikkan, dan jelas merupakan perjalanan yang sukses.

Anda memperkenalkan pakaian siap pakai; mengapa itu penting untuk membangun merek?

Tepat ketika kami memasuki resesi dan kami seperti, "Astaga, haruskah kita meluncurkannya?" Kami tidak benar-benar merencanakannya, itu hanya salah satu dari hal-hal yang saya lakukan versus diminta untuk melakukannya, saya tidak bisa membantu saya sendiri.

Itu adalah kesuksesan instan karena, dibandingkan dengan pasar lainnya, yang sangat tertekan lingkungan hanya menampilkan pakaian hitam dan abu-abu, gaun terlaris kami berwarna kuning cerah dengan kilau di atasnya. Orang-orang menginginkan alasan untuk tersenyum, dan itulah yang kami berikan kepada mereka. Kami membawa energi positif yang Anda lihat di seluruh merek... kami keluar dari resesi dengan sangat kuat karenanya.

Siap pakai adalah titik balik untuk merek di mana kami beralih dari perusahaan tas menjadi lebih dari merek gaya hidup. Itu membuka pintu dan kami berkata, "Ah, jadi seperti itulah gadis Kate Spade."

Bagaimana Anda mendefinisikan wanita Kate Spade?

Saya selalu mengatakan bahwa keberhasilan koleksi yang baik adalah bahwa itu tidak boleh hanya tentang usia — ini tentang mentalitas, ini tentang keadaan pikiran. Saya pikir itulah rahasianya, bahwa orang dapat memanfaatkan merek kami apakah itu seorang gadis berusia 16 tahun yang menginginkan sampul iPhone yang bagus atau kecil barang-barang kulit, atau seperti Iris Apfel — Anda melihatnya di kampanye iklan kami — yang mengenakan semua pakaian dengan penampilan yang benar-benar sangat menyenangkan.

Kate Spade memiliki merek cabang seperti Kate Spade Saturday, dan sekarang Broome Street Collection. Bagaimana Anda memutuskan proyek-proyek itu?

Kami memulai Kate Spade Sabtu ketika kami berada di tempat yang sama sekali berbeda. Kami adalah bagian dari konglomerat besar yaitu Liz Claiborne, Inc. dengan 40 merek lain. Di bawah payung itu Anda memiliki kesempatan untuk bereksperimen dan melakukan sesuatu, tetapi kemudian banyak dari merek tersebut dijual, Liz Claiborne menjadi Kate Spade Inc dan tiba-tiba segala sesuatu yang masuk ke itu. Kami menyadari bahwa, sebagai entitas Kate Spade New York, kami baru saja memulai di awal landasan pacu kami dan rasanya terlalu awal, secara realistis, hanya sebagai satu merek, untuk mulai membiayai cabang lain ketika kami ingin menjadi pembangkit tenaga listrik global diri. Anda harus memilih cara berinvestasi dengan bijak. Kate Spade Saturday adalah ide yang luar biasa - siapa tahu, suatu hari itu mungkin kembali, tidak pernah mengatakan tidak pernah - tetapi terlalu dini dalam siklus hidup kita untuk melakukan itu.

Jalan Broome sedikit berbeda. Ini bukan koleksi yang sepenuhnya terpisah, ini adalah koleksi yang kami rancang untuk bekerja dengan mulus di samping apa yang kami lakukan dengan jalur utama.

Kate Spade juga sangat terkenal dengan detail uniknya, seperti tas tangan kucing atau gaun flamingo; di mana Anda menemukan inspirasi untuk itu?

Setiap musim kami akan memunculkan ide besar kami untuk periode tiga bulan, dan kemudian kami hanya bertukar pikiran dengan tim. Kami memulainya dari kecil, tetapi menjadi sukses nyata. Ini menjadi cara untuk membedakan merek kami karena sebenarnya selalu dilakukan dengan cara yang sangat indah dan berkualitas tinggi. Mereka memiliki kepribadian yang nyata tentang mereka, sehingga mereka menjadi hubungan nyata dengan pelanggan kami. Kami tidak hanya melakukannya demi itu; itu harus memiliki beberapa keterikatan emosional ketika kita melakukan bagian seperti itu.

Bagaimana percakapan 'lihat sekarang, beli sekarang' memengaruhi Kate Spade?

Kami selalu, sebagai perusahaan, merancang pakaian 'beli sekarang, pakai sekarang'. Jika Anda pergi ke toko kami di pertengahan Juni — ketika saya ingat mengemudi di jalan ke-57 dan melihat semua toko desainer ketika akhirnya menjadi panas dengan mantel bulu ungu cerah — Anda tidak akan melihat bulu atau apa pun di toko kami sampai setidaknya September. Kami mengkurasi apa yang kami desain dengan tepat untuk apa yang terjadi, semoga.

Menurut Anda, apa pelajaran paling berharga yang pernah Anda pelajari dalam karier Anda?

Anda tidak bisa melakukan segalanya, Anda tidak bisa selalu menjadi Wanita Super, jadi kelilingi diri Anda dengan orang-orang yang benar-benar ahli dalam hal-hal yang tidak Anda kuasai, dan bersama-sama Anda menjadi tim yang hebat. Jangan takut untuk mengambil bakat terbaik.

Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada seseorang yang, seperti Anda tumbuh dewasa, ingin menjadi seorang desainer?

Saya selalu mengatakan, lakukan apa yang Anda sukai, jadi jika Anda menyukainya dan Anda bersemangat tentangnya, teruslah mengejar impian Anda, jangan menyerah. Ini tidak akan mudah; orang-orang melihat fashion dan berpikir bahwa ini adalah karir yang luar biasa menakjubkan. Ini benar-benar kerja keras, dan tidak ada habisnya. Ide-ide yang harus Anda kemukakan adalah konstan, jadi ini adalah kerja keras — Anda harus siap untuk itu.

Apa tujuan akhir Anda untuk diri sendiri, dan untuk Kate Spade, mereknya?

Untuk merek Kate Spade, itu untuk menciptakan merek gaya hidup global yang mulus di mana pun Anda melihatnya di dunia; bahwa Anda masuk dan Anda melihatnya, dan Anda tahu itu Kate Spade versus orang lain. Itulah tujuan saya, untuk menciptakan sesuatu yang seperti entitas ini yang merupakan miliknya sendiri, tidak ada orang lain.

Bagi saya sendiri, memimpin tim wanita luar biasa yang telah menciptakan itu, dan suatu hari saya bisa hanyut ke matahari terbenam.

Ambil lebih banyak waktu liburan.

Ya, tepatnya, lebih banyak bepergian, bekerja sedikit lebih sedikit.

Ingin berita industri fashion terbaru terlebih dahulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.