Trajes de batalha da sequência de 'Maleficent' incluem Angelina Jolie e Michelle Pfeiffer em 'Hundreds of Thousands' of Swarovski Gems

Cinco anos se passaram - na vida real e nos mouros - desde a última vez que vimos a feiticeira, fada madrinha, Malévola (Angelina Jolie) e seu antigo alvo de maldição e agora filha substituta Aurora (Elle Fanning) no sucesso da Disney de 2014 "Malévola." 

Então, compreensivelmente, a sequência tão esperada, "Maleficent: Mistress of Evil", traz algumas mudanças importantes: Aurora está crescida e tem o dobro da realeza como Rainha dos Mouros; Ulsted, a então florescente cidade natal do namorado Príncipe Phillip, é agora um reino territorialmente ganancioso, supervisionado por sua imponente - e impecavelmente equipada - mãe Rainha Ingrith (Michelle Pfeiffer) e a estrela titular ostenta suas asas majestosas durante todo o filme, o que representou um desafio extra para a figurinista Ellen Mirojnick. ("Maleficent" foi desenhado por Anna B. Sheppard.)

Mirojnick, com quem falamos pela última vez para o também mágico "

O maior showman, "ligou para o Fashionista para discutir as atualizações de figurinos contadores de histórias e curiosidades dos bastidores para o trio de poderosas protagonistas em" Malévola: A Senhora do Mal ".

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Malévola (Angelina Jolie)

Para restabelecer Maleficent, Mirojnick introduz o anti-herói lançador de feitiços em um colar de réptil (e com chifre) conjunto referencial da natureza "bronze-y, ocre-y, taupe-y verde", em vez de preto agressivo ou vermelho. "Porque não há nada sinistro que quiséssemos telegrafar", explica Mirojnick. “Foi um lembrete amigável: 'Lembra da Malévola? Aqui está ela de novo e todo mundo cresceu. '"Veja, Mal está apenas incompreendido.

Além disso, Maleficent se reuniu com suas asas, que são CGI, mas ainda envolviam protéticos "protuberâncias" e arreios ocultos para Mirojnick projetar desde o início. “Ok, eu gosto desse tipo de vestido, mas agora como as asas cabem?” Ela explica. "E o que devo remover ou incluir? Ou vai parecer bobo se parecer que o vestido está caindo? '"

Malévola também passa um bom tempo voando pelos céus. Então, para seus vestidos, Mirojnick selecionou fabricações suaves, arejadas e fluidas que poderiam ser colocadas em camadas para efeito e dimensão extra. “Para que pudessem voar, voar e ficar realmente lindas no ar. Não se esqueça: o couro não voa ", acrescenta. Mesmo que a maioria dos conjuntos de Maleficent possam parecer pretos opacos, os vestidos e capas são feitos de um espectro de tons variados um em cima do outro. "Camadas de seda, camadas de chiffon, camadas de diferentes tipos de habotai ou georgette.

A ação e o drama começam quando Maleficent acompanha Aurora para conhecer os futuros sogros - e ela se veste com poder para o papel. "Foi uma rainha conhecendo uma rainha", explica Mirojnick, sobre a impressionante (se não ameaçadora) capa toda preta e vestido com crânios de pássaro no colarinho, a frente do vestido e um único enfeite nela boné de chifre.

“Todos os acessórios são uma linguagem maléfica dos acessórios”, explica a figurinista. Como ela é mortalmente alérgica ao ferro, todos os sotaques de Maleficent são orgânicos e feitos de gemas naturais.

Como esperado, o jantar envolve um pouco de tensão. Malévola, após um mergulho não intencional nas águas turbulentas, acaba no covil secreto de seus companheiros Dark Fey, refugiados alados de várias comunidades dentro do universo dos contos de fadas. Seu vestido de noite também passa pela ringer, emergindo como um corpete de bandagem simulado e uma saia preta estrategicamente esfarrapada, que revela o direito de Angie e pernas esquerdas - iniciando uma evolução do figurino que não ficaria fora do lugar em uma Angelina Jolie passeio no tapete vermelho.

“Parecia orgânico ao que teria acontecido, porque fizemos muitas práticas com ele”, explica Mirojnick.

O vestido curativo evolui para a "fantasia de batalha" de Maleficent (acima) com um design que lembra a maquiagem do corpo. Mirojnick estudou pinturas de tribos africanas e seus rituais de pintura de rosto e corpo antes de entrar em combate pelo padrão Rorschach, semelhante a um corvo. "Pedimos à equipe extraordinariamente talentosa da Ralph e Russo desenvolver uma técnica de pintura que pudesse ser aplicada sobre uma malha de nude ”, explica. "As pinceladas que parecem embelezar o traje foram refinadas em um curto período de tempo. O elemento de saia flutuante do traje é o resultado final de camadas retiradas do vestido de jantar original. "

Aurora (Elle Fanning)

Enquanto sua fada madrinha às vezes sombria era reintroduzida como uma lembrança do amor matriarcal por meio de fantasias, a agora crescida Aurora estréia como Rainha dos Mouros vestida para o papel.

“O vestido foi inspirado na natureza, no ambiente dela e no que as fadas fariam para ela”, explica Mirojnick, sobre os elementos da natureza que adornam o vestido etéreo, azul claro e bordado a folha de tecido adornado que se encaixa perfeitamente em tendências de vestidos de noiva para a próxima temporada - o que também é bastante certeiro, considerando o enredo. Mas o mais importante: "Realmente tinha que ser um vestido de conto de fadas." 

Então, Mirojnick alistou a bordadeira Cathryn Avison desde o início - primeiro em conjunto examinando amostras de seu trabalho e, em seguida, ilustrando o vestido real dos sonhos de Aurora. Avison então passou a bordar à mão duas versões do vestido azul, o que também foi um esforço. Ela não estava trabalhando com um pedaço de tecido estampado original, como, por exemplo, a camisa havaiana original obcecada de Hopper em "Stranger Things 3, "o que também foi um grande desafio. Portanto, replicar as posições exatas de incontáveis ​​folhas finas bordadas à mão provou ser uma façanha. "Ela é uma mestre", diz Mirojnick.

A recém-noiva Aurora faz sua grande entrada no castelo de Ulsted usando um vestido de gola rosa e cintura império, que também traz o estilo extravagante de Fanning Rodarte momentos no tapete vermelho para se lembrar. Mas a inspiração é ainda mais direta.

"[Fanning] disse - eu nunca vou esquecer isso - 'Posso ter o Bela Adormecida vestido? '”, lembra Mirojnick, sobre a primeira prova e o brainstorm do personagem com a jovem estrela.

No entanto, o icônico vestido de baile de gola branca com ombros largos e tom rosa parecia muito "cortês" para aquele ponto em o filme - quando Aurora de espírito livre, habitante dos mouros, ainda não tinha entrado na vida real regimentada e rarefeita de Ulsted apenas ainda. Então, Mirojnick traduziu a gola branca engomada dos desenhos animados em uma silhueta de decote canoa mais "inocente" em rosa rosa suave e mais uma vez alistou o trabalho manual de Avison para flores delicadamente cortadas polvilhadas no corpete e cobrindo uma espetacular cauda de catedral que precisava de muito mais tela Tempo.

"Se você olhasse para ele, diria: 'Ah, eram tecidos cortados a laser'", diz Mirojnick. "Nós vamos, não não foi. Era um tecido cortado à mão. Toda florida e assim por diante, e arrastava-se para baixo nas costas e a sobreposição na rede era toda de flores bordadas à mão. "(Psst: The live action atualização do icônico vestido da Bela Adormecida - ou a parte de cima dele, pelo menos - tem um momento na conclusão do filme, então fique de olho Fora.)

Rainha Ingrith (Michelle Pfeiffer)

"A rainha Ingrith chegou e quer tudo", diz Mirojnick, sobre a realeza faminta por poder, que está realmente no comando de Ulsted. O closet assassino de Ingrith e seu conteúdo refletindo a colonização das aldeias vizinhas pelo reino - e os despojos. "Ela é uma personagem que fala sobre dinheiro, poder e ganância, então isso foi melhor representado por material. "Em outras palavras, Ingrith usa seu poder e excesso.

Para o jantar educado que se tornou matriarcal, a Rainha Ingrith é "enfeitada da cabeça aos pés" - do corpete até todo o interior da saia - quase cegando Swarovski gemas. O conceito do vestido inspirado em joias do século 17 começou antes de Pfeiffer ser perfeitamente escalado para interpretar Ingrith. Mirojnick lembrou-se de uma pintura que viu no passado, que talvez fosse barroco holandês. “Tinha um estojo adornado com joias e [a imagem] ficou comigo”, diz ela. (Lição de história da moda de "O favorito: "O stomacher é a peça triangular decorada no corpete de um vestido que data do século XVI.)

Com a arte feita à mão de um joalheiro profissional da equipe, o vestido começou como um padrão de ouro incrustado com cristais coloridos inspirados na pintura. "Mas não funcionou", explica Mirojnick. "Então, nós desmontamos e transformamos tudo em cristal e platina. Fizemos o padrão muito, muito geométrico e muito preciso. Porque é isso que ela é: muito precisa. "

Assim como o vestido de batalha de Ingrith, que, ao contrário do vestido Rodarte de Aurora, apresenta alguma inspiração de estilo contemporâneo. Mirojnick, que está constantemente absorvendo referências a fantasias, lembrou-se de um livro de moda recente em sua coleção. “Eu simplesmente fui: pérolas, pérolas, pérolas '”, diz a figurinista. “Ela usa pérolas no início [do filme]. Eu amo pérolas para ela. ”A confirmação de Pfeiffer no papel finalizou a decisão. Além disso, as gemas de "suavidade" equilibram a "vantagem dos diamantes", tornando-se uma alternativa interessante à armadura tradicional, que o extravagante Ingrith nunca usaria.

Para criar o opulento efeito de armadura militar, as pérolas também Swarovski são, na verdade, vários tons de branco e cinza. Mirojnick também engenhosamente projetou o equipamento de proteção incrustado de pedras preciosas como peças funcionais para usar sobre o vestido de prata feito sob encomenda feito em tecido italiano e também forrado com pérolas delicadas. “Ela tem as manoplas, a gola e as ombreiras, todas removíveis”, explica a figurinista.

Compreensivelmente, todos os vestidos e acessórios originais de alta costura de Ingrith exigiam uma quantidade impressionante de cristais e pérolas. Mirojnick realmente perdeu a conta, o que é bastante apropriado para o personagem de Ingrith também.

“Continuamos a encomendá-los semana após semana após semana após semana”, diz ela. "Centenas de milhares de peças. Centenas de milhares. Eu adoraria saber quanto pedimos. Havia excesso. "

Foto superior: cortesia da Disney

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