Os figurinos de 'Gossip Girl' 2.0 consolidam a nova ordem mundial do Upper East Side

No início do primeiro episódio do novo "Gossip Girl, "como o mais recente grupo dos garotos mais legais de Constance Billard e St. Jude's assistir a novata Zoya Lott (Whitney Peak) aproximar-se dos degraus sagrados do Met, a garota malvada residente Monet de Haan (Savannah Lee Smith, em uma cadela perfeita) diz "Ela está usando um arco de cabelo, "com o tipo de nojo normalmente reservado para, digamos, pisar em cocô de cachorro na calçada.

Essa frase feriu meus sentimentos, como alguém que nunca desistiu do fantasma enfeitado de Blair Waldorf? Hum, tudo bem, um pouco. (Os adolescentes são assustadores!) Mas não importa: a nova rainha da Constance, Julien Calloway (Jordan Alexander) ajusta Zoya ao girar sua bandana em um lenço elegantemente amarrado, e com uma rápida remoção de aplique de cabelo, o novo regime governando o Upper East Side é oficialmente cimentado.

"É definitivamente uma nova ordem mundial que está acontecendo, e é inclusiva e diversificada, mas também socialmente elitista ao mesmo tempo", diz Eric Daman, a figurinista que retorna pela continuação da série que o tornou um superstar tanto quanto o elenco original.

Headband Gate não é o único momento da moda em homenagem à primeira geração de "Gossip Girl" - Kate Keller (Tavi Gevinson) abre a série em um traje notavelmente semelhante ao que Serena van der Woodsen usou quando foi vista pela primeira vez na Grand Central (e Damão promete outro retrocesso épico em um episódio posterior) - mas isto é aquele que estabelece firmemente para os telespectadores que este não é apenas um redux de "Gossip Girl" copiado e colado. O mundo mudou, e isso significa mudança para a elite de Nova York também. Já se foram as bandanas e as grandes joias. Em seu lugar? Looks mais elegantes e minimalistas que brincam com a forma e a proporção em tons monocromáticos que podem sair direto das passarelas.

Portanto, talvez não haja pilhas de acessórios e montanhas de estampas atraentes. Ainda assim, a moda desempenha um papel crucial em "Gossip Girl" 2.0, que estreou na HBO Max em 8 de julho. Pode ser uma ferramenta para cortar alguém - como quando Monet de Haan (Savannah Lee Smith) zomba de Keller sobre um Louis Vuitton Bolsa Capucines custando mais de um mês de seu salário, ou quando Luna emite um ditame de que Zara deve ficar a leste de Lex - como pode ser para construir alguém, visto quando um par de Superstars da Adidas de Beyoncé fornecer a Zoya uma abertura para a lista A. E, claro, há Julien, um socialite que virou influenciador para quem a aparência é importante acima de tudo - bem, quase tudo.

Eu conversei com Daman para obter informações privilegiadas direto do set sobre tudo, desde como ele fez a mágica das fantasias acontecer durante Covid, até qual personagem ele estava mais animado para vestir. (Dica: ele é o herdeiro aparente do legado de Chuck Bass.) E enquanto você vai ter que bisbilhotar minha bandanas de minhas mãos frias e mortas, eu também estarei roubando dicas de estilo deste novo lote de vítimas de "Gossip Girl"... err, assuntos.

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Como sua abordagem ao design de figurino foi diferente da primeira vez, e como foi semelhante?

Foi diferente porque muitas das minhas pesquisas e mergulhos profundos foram nas redes sociais. A importância das mídias sociais e do Instagram, especialmente para o enredo, mas também o influência que tem sobre esta geração que estamos emulando, foi muito importante para realmente mergulhar eu dentro O Instagram não existia durante o "Gossip Girl" original. Isso não fazia parte do meu processo da maneira que é hoje em dia, imaginar quais influenciadores seriam a direção certa para Julien Calloway, que é Luna La, e como a voz de Zion [Moreno] é representada no Instagram?

Considerando que, a "Gossip Girl" original, estava literalmente perseguindo as escolas particulares do Upper East Side com uma câmera, porque meu celular na época - acho que tinha um Blackberry - nem tinha um Câmera. Era tirar fotos de crianças saindo da escola nesses grupos e vendo como as crianças estavam se estilizando, seus uniformes escolares. Os uniformes escolares são uma parte tão importante dessa identidade - naquela época, havia o Marc Jacobs meninas ou o Tory Burch garotas. [Ver] como seus grupos femininos estavam se identificando por meio de marcas foi realmente empolgante e revelador para mim naquela época. Como podemos explorar esta nova iteração desses uniformes escolares de uma nova maneira que está na moda com o que está acontecendo atualmente em termos de moda, mas também fala sobre o aspecto da mídia social disso?

Eu queria perguntar sobre Julien em particular - que pesquisa foi feita para capturar essa cultura influenciadora específica com o estilo de Julien?

Aquela era uma toca de coelho realmente profunda, cheia de 'Alice no País das Maravilhas', de Hailey Bieber e as irmãs Jenner e as Kaia Gerbers. Então, acabei encontrando Adut Akech que, para mim, é um ícone de estilo incrível e está um pouco fora do caminho tradicional em comparação com, digamos, os influenciadores mais conhecidos, como os Hailey Biebers ou Sofia Richies. Algo sobre o estilo pessoal de Adut parecia realmente de marca para onde eu queria chegar com Julien. É um híbrido entre o mundo da alta moda e o modelo de moda de rua nos bastidores.

Algo que me impressionou assistindo os três primeiros episódios é que o estilo quase parece mais elegante dessa vez.

É definitivamente mais minimalista; a opulência está no minimalismo, se você quiser. É mais monocromático e a moda se joga em proporção joga de uma maneira nova, que a opulência fica em um 3XL Valentino blazer, ou Vetements. Tudo é superdimensionado de uma forma que dá uma sensação de luxo de alta costura de uma forma que não brinquei no original. No original, era a cor e o padrão e 500 colares e pedras gigantes, enquanto este é definitivamente mais vibe minimalista com curadoria que parece muito na moda e esta é uma iteração muito moderna e contemporânea de moda.

Obviamente, é para onde a moda está se dirigindo agora em geral. São pessoas que estão claramente sintonizadas com o que está acontecendo na passarela.

Sim muito. Como as crianças têm acesso global à moda de uma maneira muito nova, é importante honrar isso e ser inspirado no acesso que eu acho que o Instagram, em particular, e o TikTok ofereceu às crianças em todo o mundo. No meio-oeste, você pode conferir o que está acontecendo no Dolce & Gabbana pista neste fim de semana. Antes de ter que esperar, você não seria capaz de ver ou ter acesso a isso.

Algo que eu realmente amei no primeiro episódio foi que eles estavam sentados nos degraus falando sobre a personagem de Zoya e eles estavam tipo, "Ela está usando uma bandana", como se fosse uma coisa suja.

Oh sim. Eca, bandanas. [risos] É um aceno para o honrado Blair Waldorf arco de cabelo. O que eu acho realmente engraçado é que parece muito ultrapassado, a bandana naquele mundo, e então, algumas semanas depois, você tem Amanda Gorman que está na inauguração usando esta incrível bandana Prada e então, de repente, é essa raiva de bandana de novo.

Você sentiu alguma pressão voltando?

História engraçada sobre isso: tínhamos começado a preparação para a pré-pandemia. Foi cerca de quatro ou cinco semanas e eu estava muito... Não quero dizer estressado, mas muito mais ansioso e consciente de ter que fazer jus ao meu nome e o que é 'Gossip Girl' e a fantasia fashion que todo mundo quer que seja. Então, a pandemia atingiu e quando voltei a ela, eu pensei, eu só quero me divertir com isso e torná-lo o mais incrível possível.

Algo saiu dos meus ombros sobre ter que viver de acordo com esse padrão. Não há nada como uma pandemia para colocar as coisas em perspectiva; Eu sei qual é a relevância e a importância disso, para que pareça incrível e todos os olhos estarão sobre ele, mas para entender que estou grato pela plataforma que tenho e tive esta oportunidade incrível de não recriar, mas reinventar e ter um novo legado com este continuação. Isso é muito emocionante.

Estou grato por ter tido aquele despertar e ser capaz de brincar com ele e deixá-lo fluir através de mim de uma forma que parece realmente orgânica.

Na primeira série, todos os personagens tinham suas assinaturas de estilo - Blair tinha suas bandanas, Serena tinha as botas grandes e Chuck tinha seu cachecol. Você criou essas assinaturas novamente para os personagens aqui?

Os shorts de motociclista de Julien Calloway na escola se tornaram um meme próprio, de certa forma - tops sem calças na escola! [risos] Eu acho que a maneira como estamos nos vestindo, o estilo de todos é tão personalizado. Existe uma peça específica que representa todos eles? Não necessariamente.

Para Zoya, porque ela é uma ativista, vamos incorporar bolsas de livrarias de propriedade de Black, o que isso significa para ela e como isso pode ter um impacto na conscientização. Isso é essencial para a personagem dela, e também, para mim, ser uma plataforma capaz de esconder os ovos de Páscoa da consciência é realmente emocionante. Para o estilo de Julien, ela é uma influenciadora com muito corpo, mas a moda, é um buffet completo. Ela é um camaleão. Ela pode, porque ela tem aquela Serena je ne sais quoi, diga: "Posso usar este ou aquele estilo. Eu não tenho que estar encaixotado. "

Quando falamos sobre o show para o aniversário de 10 anos, você disse que quando projetou pela primeira vez, trabalhou em pequenos ovos de Páscoa. Sem pedir que você dê nada de graça, há algo em termos de estilo que deveríamos estar procurando nesta série?

Meu ovo de Páscoa favorito, que já foi anunciado, é ter a personagem de Tavi, Kate, aparecendo em seu primeiro dia com roupas quase idênticas às de Serena no trem em dela primeiro dia: a jaqueta de couro bege e a camiseta listrada francesa e o lençozinho. Pequenos momentos como aquele surgiram ali: o lenço de cabeça de Zoya sendo referido como uma bandana e, mais tarde, por volta do episódio cinco, há um momento realmente ótimo e completo que acontece muito empolgante e eu não consigo falar cerca de. Mas posso dizer que é emocionante! [risos] Fique ligado.

Para qual personagem você se divertiu mais pensando em criar roupas?

Eu amo todos eles, é como escolher meu filho favorito, mas da maneira que me sinto muito ligada a Chuck Bass e o que criamos com roupas masculinas por meio dele, tenho uma apreciação e afinidade semelhantes com Max Wolfe, Thomas's personagem. Estamos trabalhando nessa fluidez de gênero de uma forma - não que ele seja fluido de gênero, mas da maneira que ele pode usar uma blusa de mulher [que] parece sexy em um homem, e isso não significa que ele está travestido ou nada. Ele só pode usar um lindo Paco Rabanne blusa de renda e torná-la deslumbrante - muito, muito sexy de uma forma muito masculina.

Estou muito animada para brincar com Max de uma maneira que nunca teria pensado em colocar Chuck em uma blusa de mulher, porque seria Chuck em uma blusa de mulher. A conversa, ainda não estávamos lá e é maravilhoso saber que progredimos e que essas são coisas sobre as quais podemos falar e imitar, explorar e dar voz; brincar com as roupas de uma nova maneira e eliminá-las, se quiser.

Tenho que imaginar que, desta vez, você provavelmente teve mais facilidade em conseguir coisas de marcas.

É emocionante. O que percebi com o interesse dos designers, a reviravolta foi tão rápida que Jordan vai dar um passo fora de seu trailer na calçada e dentro de cinco minutos, suas roupas estão no IG sendo completamente identificado. Os designers estão recebendo o grito rápido de que, antes, teríamos que esperar pelos paparazzi para fotografá-los e talvez fosse no TMZ naquela noite, mas teríamos que esperar por Pessoas revista que sairá duas ou três semanas depois para que as roupas sejam identificadas. A reviravolta foi tão rápida e gerou interesse do designer de uma forma séria que não estava disponível para nós no original.

Você esperava o mesmo fenômeno da primeira vez, quando as coisas apareceriam no programa e então haveria uma pressa para comprar esses itens?

Eu acho que existe. Tudo o que está sendo identificado no IG, também tem um ícone esgotado ao lado. Não sei se isso é direto ou indireto, mas é um fenômeno estranho que a maioria das coisas que estão sendo identificadas de repente se esgotem ou não estejam mais disponíveis. Também acho que, como as compras pela Internet são tão comuns hoje em dia, as pessoas em casa no meio-oeste, ou mesmo na França, têm acesso para comprar as coisas no Net-a-Porter ou em Matches de uma forma que não estava prontamente disponível - exceto, é claro, as peças que são peças de passarela que não chegaram às lojas ainda.

Você estava trabalhando durante a Covid; que desafios únicos surgiram ao tentar fazer figurinos e ao mesmo tempo ter todas essas restrições?

Existem tantas restrições. Voltamos em agosto; ainda está no início de uma epidemia de fúria. Acho que o primeiro obstáculo que tivemos de superar foi que as lojas - de Bergdorf a Saks, Zara, Anthropologie - o toda a gama de lojas não tinha estoque e abastecimento porque a produção de tecidos e a produção de roupas foram fechadas por seis a oito meses. Não havia muito produto no chão. Quando o tamanho dois acabou, o tamanho dois acabou. Não havia 10 tamanho dois, não havia múltiplos dos tamanhos e, muitas vezes, precisamos comprar múltiplos porque o elenco os usa por quatro dias seguidos, 10 horas por vez.

Foi muito desafiador navegar neste novo mundo de compras. Quando voltamos para Nova York, muitas lojas não estavam abertas. Os horários eram muito diferentes. Às vezes, eles abriam ao meio-dia ou às vezes, eles abriam às 10. Isso realmente prejudicou a forma como compramos. Somos uma máquina de compras por causa da natureza episódica [da televisão], temos que continuar comprando e tendo coisas novas. A rotatividade em nosso departamento é enorme, portanto, não tendo essa disponibilidade para nós tão prontamente - nem tanto Bergdorf, porque Bergdorf não tem tanta rotatividade, mas a Saks recebe entregas a cada duas semanas de novos material. Isso simplesmente não estava acontecendo no início, o que também nos impulsionou a fazer mais compras online e a confiar nos designers de uma nova maneira. Agora, está um pouco de volta ao normal.

Com o que você está pessoalmente mais animado, ter Gossip Girl de volta ao mundo?

Que possamos continuar o legado e continuar essa fantasia fashion que coloca sorrisos e diverte as pessoas e também infundi-lo com essa nova consciência socioecológica que vem com ele, com essas novas vozes da Geração Z geração. Ter uma conversa mais socialmente consciente em torno do vestuário, do elenco e da diversidade, da inclusão e de que isso faz parte da moda é muito emocionante para mim.

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ATUALIZAÇÃO, 8 de julho de 2021, 9h15: Este artigo foi atualizado para refletir que Monet de Haan, e não Luna La, apresenta a linha sobre a faixa para a cabeça.