A nova linha feminina de Astrid Andersen, sediada em Copenhague, é um rótulo a se observar

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Astrid Andersen. Foto de cortesia

Com streetwear e roupas inspiradas em roupas esportivas em rápida ascensão dentro da indústria da moda - de novas marcas lançadas a cada temporada a casas de luxo como Valentino enviando agasalhos para a passarela do Resort 2018 - é preciso muita sagacidade criativa e conhecimento de negócios para se destacar e prosperar na categoria. Mas designer dinamarquês Astrid Andersen tem feito exatamente isso com sua linha de roupas masculinas aplaudida pela indústria. Desde o seu lançamento em 2010, a linha homônima da Andersen atraiu o apoio de uma série de figurões da indústria, incluindo o British Fashion Council, Fashion East, Topman, Vogue Italia, Brioni e River Island. Em 2016, ela era pré-selecionado para o Prêmio LVMH pela segunda vez.

Foi a coleção de pós-graduação de Andersen no Royal College of Art de Londres que realmente solidificou sua decisão de começar sua própria gravadora imediatamente. “Estava muito claro que havia uma direção no trabalho que parecia nova para as pessoas”, disse Andersen por telefone de Copenhagen. Embora Andersen estivesse viajando para Paris para fazer uma entrevista para empregos de pós-graduação em grandes marcas, ela não resistiu às oportunidades que estavam diante dela.

“Eu sabia que queria fazer minhas próprias coisas em algum momento”, diz Andersen. "Então era meio como, se você não fizer isso, outra pessoa vai fazer, e dois anos depois, você não pode voltar e pedir o mesmo oportunidades. "Varejistas, especialmente de Tóquio, imediatamente pegaram sua coleção, e foram oferecidas a ela uma série de plataformas em Londres voltadas para talento promissor.

Andersen diz que não estaria onde está hoje se não fosse por um sistema de apoio tão forte desde o início. “Eles realmente tornaram possível para nós crescermos [a marca] muito lentamente e sem concessões”, ela lembra de seu tempo com Topman, Fashion East e o programa NewGen do British Fashion Council. "Podemos ser muito obstinados e direcionados desde o início. Não precisei me preocupar em financiar o próximo programa porque as pessoas estavam me ajudando com isso. "E embora Andersen comande uma pequena equipe de funcionários em tempo integral na seu estúdio em Copenhagen, ela alinha a fundação de sua marca com o Reino Unido, e é por isso que ela continua a mostrar suas coleções masculinas na London Fashion Week Masculino.

Depois de perceber um cliente crossover desde o início, a Andersen decidiu expandir para roupas femininas. "Para mim, sempre foi mais relevante no cenário da moda masculina ultrapassar os limites com rendas e tecidos que eram um pouco inesperados para a estética, mas à medida que se desenvolveu, parece que agora esse tipo de história é tão relevante para as mulheres ", diz Andersen.

Ela estreou sua primeira coleção no decorrer Copenhagen Fashion Week em fevereiro e em agosto, Andersen voltou para sua cidade natal para mostrar seu Coleção primavera 2018, uma extensão de sua linha masculina e uma versão original do "safari", uma fonte comum de inspiração entre a indústria da moda. Andersen considera sua linha feminina ainda em fase de "lançamento suave", mas vê as coleções futuras viajando para outras cidades quando chegar a hora certa.

A butique carro-chefe da Andersen em Nørrebro, em Copenhague, inaugurada há três anos, também é outra forma de a estilista fazer sua marca crescer. Aberta apenas aos sábados e atualmente abastecida com a nova colaboração do designer com a M.I.A., a loja ajuda Andersen e sua equipe a ver como podem abordar o varejo e o merchandising. “É uma espécie de projeto de amor para nós”, diz ela. “É um bom exercício ter essa experiência e aumentar a confiança. Quando falamos com varejistas e parceiros, sabemos como queremos que pareça, porque fizemos isso nós mesmos e sabemos o que funciona. "

Depois de lançar o e-commerce neste ano, Andersen também está de olho no mercado dos EUA, que traz forte tráfego online para sua loja na web. “Muito do que faço é muito inspirado e influenciado pelo fato de a cultura americana ter uma referência tão forte dentro da minha geração na Europa”, diz ela. "Os EUA são um mercado inexplorado e massivo para nós."

Até então, Andersen continuará a desenvolver seus designs influenciados por roupas esportivas, mesmo que mais designers estejam pegando na estética popular. Nos bastidores de seu desfile feminino na primavera de 2018, ela disse à Fashionista que experimentou produtos mais personalizados silhuetas, provando que seus designs não são apenas uma tendência: "É um suporte para a minha geração e como eu vejo coisas."

Afinal, foi isso que conquistou os apoiadores leais de Andersen em primeiro lugar, e é algo que ela diz que nunca vai esquecer, nem mesmo daqui a 20 anos. “Não tenho investimentos externos. Tenho tudo na empresa, cada peça de roupa, cada pedaço de papel na oficina, comprei tudo ”, diz Andersen. “Obviamente, em algum momento, para crescer, temos que abandonar esse conto de fadas e nos tornar uma máquina maior, maluco por enquanto, isso é realmente algo que eu realmente aprecio."

Veja a coleção feminina da primavera de 2018 de Astrid Andersen na galeria abaixo.

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Imagem da página inicial: Final do desfile de desfile de Astrid Andersen da primavera de 2018. Foto: Helle Moos

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