Moda Tasarım Ekiplerinin Perde Arkası

instagram viewer

Celine'in İlkbahar 2014 koleksiyonundan bir görünüm. Fotoğraf: Imaxtree

Moda konuşmalarında tipik olarak yüceltilen iki tür tasarımcı vardır: Yaratıcı eski evleri veya çağdaş markaları yöneten yönetmenler ve yeni başlayan girişimci tipler etiketler.

Ancak gerçek şu ki, moda tasarımında çalışan insanların çoğu için sektörde "bunu başarmak" çok farklı görünüyor. Bir "sanatsal deha", bir marka lideri veya kurucusu olarak ön plana çıkmak yerine, bu reklam öğeleri genellikle arka planda çalışıyor. Sahneler, sessizce eskizleri çizen ve asla kamu övgüsü alamayacakları koleksiyonlara dönüşecek parçaları kavramsallaştırıyorlar. için. Ve bazıları bundan tamamen memnun.

Örneğin Norman René Devera'yı ele alalım. Şu anda üst düzey bir kadın giyim tasarımcısı Calvin Klein, Devera'nın özgeçmişi modanın en büyük hitlerinin bir listesi gibi. altında çalıştı Phoebe Philo hala Celine'deyken Celine, Nicolas Ghesquiere NS Louis Vuitton ve alber elbaz NS Lanvin altındaki mevcut pozisyonuna inmeden önce Raf Simons

. Devera açısından, sektörün en büyük yeteneklerinden öğrenmenin ve onlarla çalışmanın faydaları, adını ışıklar altında görmekten daha değerlidir.

"Bütün dünyanın 'Oh, şunu ya da bunu yaptı' diyebilmesine ihtiyacım varmış gibi hissetmiyorum. Buraya zafer için gelmedim,” diyor Devera, New York'ta buluştuğumuzda. "Şans, bu yönetmenlerle çalıştığımı söyleyebilmek ve bu yönetmenler zamanımızın en iyilerinden. Bu yeterli."

Devera, bu kadar farklı ünlü tasarımcının vizyonu altında çalışmanın estetik bir bukalemun olmasını gerektirdiğini söylüyor. Herhangi bir yeni role başlamadan önce, "kreatif direktörün zihnine girmek" için saplantılı bir şekilde geçmiş koleksiyonları inceliyor. Ama o tasarımı koruyor yöntemine aşina olan meslektaşları - Devera, 2D kullanmak yerine eski ustaların geleneğini örterek tasarım sürecini başlatmayı tercih ediyor birçok çağdaşı gibi eskizler - podyumdan aşağı inen şeydeki benzersiz dokunuşunu isimsiz bile tanıyabilir. ekli.

için tasarlanan aksesuar tasarımcısı Mariza Scotch Salvatore Ferragamo, Ralph Lauren, Kate Maça, Tod'un, Isaac Mizrahi ve Açıklık, yeni bir markaya başladığı her seferinde ileriye giden yolu bulmak için farklı bir yaklaşıma sahiptir.

"Markalar veya yeni bir sayfa icat etmek isteyen insanlar tarafından işe alınma eğilimindeyim. Yenisini inşa etmek yerine eski bir evi yenilemek gibi bir şey," diyor Scotch Paris'ten telefonda. "Benim hattım şudur: Bir marka gördüğümde, 'Bu markanın özü nedir veya ne olmalıdır ve bunu mümkün olan en az sayıda görsel öğeyle nasıl ifade edebilirim?' diye düşünüyorum."

Tasarımcı Mariza Scotch (gözlük takıyor) İtalya'daki çanta üreticileriyle çalışıyor. Fotoğraf: Mariza Scotch'un izniyle

Scotch'un durumunda, bu bazen bir ekibin tasarım hakkındaki düşüncesini elden geçirerek, onun neyi temsil ettiğinin özüne daha iyi oturmasına yardımcı olmak anlamına gelir. Örneğin, 90'larda Ralph Lauren'de çalışırken, Scotch yeni imza donanımı yarattı ve İstediği çanta çeşitleriyle uyumlu çalışamayacak kadar "cavata" olacağını düşündüğü marka ve logo üretmek.

Yine de bu, Ralph Lauren'in vizyonunu alt üst etmek anlamına gelmiyordu. Aksesuarları Lauren'ın yaşadığı görsel dünyaya uyacak şekilde yenilemek için Scotch, sevdiğini bildiği diğer şeylere dikkat etti. spor arabalar ve monogramlar gibi bariz cevapların ötesinde, banka kasaları ve kasalar gibi daha belirsiz görsel referanslardan çekmek için - "çünkü parayı seviyor" güler.

“Neredeyse BM'de konuşmaları çeviren tercüman gibi olduğunu düşündüm” diyor. "Rolümü gerçekten yakın bir dinleyici olarak gördüm ve sadece görsel ipuçlarına ve jestlere dikkat etmekle kalmadım, ama gerçekten o kişiyi elimden geldiğince çok okumak ve sonra onu neyin heyecanlandırdığını hissetmeye çalışmak ve mutlu. Duygularının ve isteklerinin olduğunu hissettiğim şeyleri ürünlere dönüştürme süreciydi."

Hem üst düzey hem de kitlesel pazarda bir dizi markada yıllarca çalışmak, Scotch'un kendi duyarlılığını geliştirmesine ve geliştirmesine yardımcı oldu. markaların onu aramaya geldiği başarılı bir danışmanlık firması kurabildiği noktaya değer veriyor perspektif. Adına isimsiz bir marka eklenmeden özgür bir ajan olarak sahip olduğu esneklik, şu anda tasarım ekibinin bir parçası olan Dan-Yun Huang gibi diğer tasarımcılara çekici gelen şeyin bir parçası. Philip Lim, kendi işleri hakkında.

Devera'nın Celine'deki meslektaşlarından biri olan Huang, kısmen bir markayı yönetmenin iş tarafında daha iyi bir kavrayış elde etme fırsatı için Phillip Lim'e geçmeye karar verdi. Tasarım okulundaki eski sınıf arkadaşlarından bazılarının kendi markalarını kurup yönetmeye başladıklarını söylediği türden bir öğrenme ama o, büyük bir Avrupa evinden işin çeşitli yönleriyle daha fazla ilgilenebileceği daha küçük bir Amerikan evine taşınarak gerçek hayattaki bir eğitim kadar iyidir.

"Bu, kendi paranızı harcamak ya da başka [sen öğrenirken] insanların parası," diye onunla New York'ta röportaj yaptığımda şaka yapıyor. "Kendi plak şirketlerini kuran birçok arkadaşım var ve oldukça iyi durumda olsalar bile maaşları büyük bir markada çalışmakla kıyaslanamaz."

Huang, bireysel tasarımları için övgü alamamasının onu rahatsız ettiği tek zamanın, başvuru yapmak gibi şeyler yaptığı zaman olduğunu söylüyor. Yeni bir ülkede vize almak için, yaptığı işin değerli ve sektöründe benzersiz olduğuna dair sağlam kanıtlar bu başvurularda yardımcı olabilir. Aksi takdirde, finansal istikrarı ve öğrenme şansını - ister yaratıcı bir yönetmenden olsun, diyor. herkesin bildiği bir isim veya sahne arkasında onlarca yıllık değerli deneyime sahip bir endüstri gazisi - sevindirici yeterli.

Scotch, tasarım okulundan mezun olmanın ve yarasadan bir marka yaratmaya çalışmanın çekiciliğini anlasa da - eğer kendi markasını kurarsa, diyor ki: kızıyla bir projede ortak olmak istediği için olacaktır - herhangi bir genç tasarımcıyı atlamadan önce bu içgüdüyü sorgulamaya teşvik eder. içinde.

"Yeni bir marka başlatmanın, insanların yaşamlarını veya kültürünü iyileştirecek ilginç veya değerli bir şeyle mutlaka eşit olduğunu düşünmüyorum. Marka üstüne markanın üstel genişlemesinin sürdürülebilir”diyor İskoç. "Bu noktada her insanın kendi kişisel markasına sahip olması veya olması gerektiği bir dünyada, diğer yöne gitmek bir isyan eylemidir."

Moda endüstrisini şekillendiren en son trendler, haberler ve insanlar hakkında güncel kalın. Günlük bültenimize kaydolun.